L’image IMG-V0.1
Dispositif qui juxtapose, sur toute forme de support bidimensionnel, des variations d’intensité lumineuse ou colorimétrique. La répartition spatiale des zones colorées permet, par analogie formelle, l’identification d’un ou de plusieurs sujets référents. Le référent peut être bidimensionnel ou tridimensionnel, fixe ou animé. La représentation peut être fixe ou dynamique. Le support peut être lui-même appliqué sur une surface à la géométrie variable.

Le monde WRLD-V0.9
Assemblage combinatoire de particules produit de manière à constituer un nombre déterminé de combinaisons. Les assemblages de particules sont susceptibles d’être à leur tour combinés entre eux constituant des substrats qui en fonction de leur agencement pourront définir des entités complexes en nombre indéterminé. Les particules sont de niveau suffisamment bas dans la hiérarchie des composants pour qu’aucune entité ne puisse être considérée comme résultant de leur assemblage.

La vie LF-V1.0
Extension du brevet WRLD-V0.9. Atteignant un certain niveau de complexité l’assemblage de second degré des particules peut constituer une forme dynamique, évolutive et auto générative susceptible d’interactions complexes entre les entités résultantes.

La mort DTH-V0
Le dispositif rend possible l’arrêt de tout dispositif dynamique dans l’exercice de son autonomie relative. Le dispositif interrompt les chaînes causales résultant de la mise en mouvement des particules et désactive les fonctions organiques et cognitives afférentes. Le dispositif rend possible la neutralisation, intentionnelle ou non, des processus en cours dans l’application des propriétés des brevets WRLD-V0.9 et LF-V1.0. Il constitue une extension de ces brevets.

Le désir DSR-V0.001
Le dispositif protégé par ce brevet permet l’activation d’une absence variable dans la chaîne causale qui déclenche des actions semi autonomes visant à combler ce manque, réel, imaginaire ou symbolique. La mise en œuvre de ce dispositif permettra l’activation de fonctions complétives, substitutives ou palliatives à rendement variable. Dans ce dispositif, le concept de satisfaction est évoqué à des fins d’optimisation du rendement du système. Ce concept assume une fonction de catalyse dans la mesure où il favorise la réaction sans y participer.

25 février 2007 (oubli réparé)
Player: Bernard Marcadé, Marcel Duchamp

Duchamp aurait dit : « je n’ai jamais eu envie de faire une école du Ready Made »
Duchamp se préoccupait si peu de sa postérité, du moins le pense-t-on, qu’il faudrait prendre en compte le désir caché du maître qui refuse officiellement de faire école.
Le message pourrait être: « je ne veux pas (ne peux pas) le faire moi-même ». Le message dit peut être aussi que l’école, base historique de l’académisme, ne naît pas traditionnellement de l’enseignement du maître, mais de sa consécration comme modèle par ceux qui ne l’on pas compris.
Prenons-le à la lettre: qu’est-ce qu’enseigner le ready made?

L’art de reproduire (le geste de Duchamp), l’acte de désigner (l’adoubement de l’objet par son artiste même), l’acte de neutraliser, nier la différence entre artistes, affirmant la valeur esthétique de l’objet industriel, neutraliser la touche du maître cantonnée à la signature. Quoi qu’il en soit, l’école du Ready Made ne pourrait être une école de l’humour, car soit l’humour du geste, né de la lassitude et du constat affligeant d’un monde de l’art expression permanente d’une forme aiguë de conformisme: ce qu’on appelle la loi du marché, mais c’est LA Loi (market lex, sed lex), soit cet humour n’a pas été perçu soit il n’est acceptable que dans sa forme diluée.
Le projet, bien à sa place dans le Dump (catégorie ANMA, Already Not Made Art):
Créer une école pour produire industriellement des artistes produisant des actes singuliers. Standardiser la production de la différence. En faire une image de marque calibrée jusqu’à sa forme extrême, la plus fine en termes de calibration, où la différence dans l’œuvre est tellement ténue qu’elle lui est extérieure: désignation ou contextualisation, le doigt et le cadre, au point qu’on puisse en oublier l’objet.

Réalisation et exposition de l’instance 3 de Blind Love Ready Made dans le cadre de l’exposition :

Des Grandes Questions à la Décharge (from the Big Questions to the-dump.net)
10 janvier – 8 février 2008
Ecole des Beaux Arts de Poitiers
10 installations de Maurice Benayoun (1994-2008).
Ecole Européenne Supérieure de l’Image
site de l’Eesi

Trouvée sur Google en demandant « gai »:

Il est bon parfois de s’en remetttre à la machine pour faire des choix, sinon pertinents, du moins irresponsables.

Eleanor: “I wanna leave my Teddy here”

Should we say:
Children feel comfortable with contemporary art. I have never heard her say “I wanna leave my Teddy in a supermarket”.
Or:
So many things are so childish that children feel like being at pre-school.

Les formes les plus efficaces font appel à l’art de l‘image comme à l’art de l’écrit. Elles touchent à des compétences variées.

L’art de l’ « objet » : titre du message. L’art du texte qui tente de dire que non il ne s’agit pas de plâtre sous forme de gélules ayant des propriétés stimulantes propres à redresser un obélisque en gelée.

L’art de l’image qui nous dit en couleur ce que nous ne voudrions pas lire en noir sur blanc. C’est là un art difficile. Alors que les artifices de la communication nous ont appris que les vessies sont belles comme des lanternes et que tout le monde le pense alors pourquoi rester isolé, nous prenons conscience du fait qu’il est inutile de résister et les Warhol du réseau devraient s’emparer des clichés magnifiés de la communication furtive (stealth communication) pour fonder une vision optimiste et soumise aux nouveaux dieux dont les pouvoirs dépassent les promesses, au moins en chiffre d’affaire.

Exposons-les !